張偉

建窯建盞燒制技藝代表性傳承人

南平市工藝美術(shù)大師

中國(guó)-工藝美術(shù)師

中國(guó)-陶瓷產(chǎn)品設(shè)計(jì)師

福建省工美協(xié)會(huì)會(huì)員

2010年畢業(yè)于德化陶瓷學(xué)院（現(xiàn)泉州工藝美術(shù)學(xué)院）陶瓷專(zhuān)業(yè)。2007年——2010多次跟隨韓國(guó)導(dǎo)師金優(yōu)石、樸允珠參與中國(guó)、日本、韓國(guó)、臺(tái)灣等陶藝學(xué)術(shù)交流。

跟建盞界中傳聞的“拉坯小王子”張偉，在“瑞盞堂”的工作室的拉坯機(jī)前。見(jiàn)他往拉坯機(jī)前一坐，凝神靜氣，靈巧的手指如舞蹈般，捏泥、扶泥、拉制……，只用了二三分鐘，一件令人嘆為觀止的作品就栩栩如生地呈現(xiàn)在我的眼前。

于他而言，拉坯是一份跌宕心靈的活，無(wú)論春夏秋冬，只要一有時(shí)間，他就在工作室里練習(xí)。因?yàn)椴婚g斷地用心體悟，一摸上泥巴，閉上眼睛，手就如音樂(lè)般自然在泥土上流動(dòng)舞蹈，心無(wú)旁鶩地完成了“人與土的對(duì)話(huà)”。別的建盞人拉坯都是逆時(shí)針，只有他是順時(shí)針拉坯，這手法難度極大，源自宋代的“一刀不修”技藝，拉出的作品，盞內(nèi)壁一刀不修，只在底足和圈足修上一刀，成品靈動(dòng)自然古雅。

建盞界有句行話(huà)“七分拉三分修”，這種獨(dú)特的手法，更符合宋代素簡(jiǎn)、清淡的風(fēng)格，但對(duì)建盞師傅手上的活要求更高，難度更大。深知其味的張偉，為了讓每個(gè)出自“瑞盞堂”的盞保持獨(dú)有的精細(xì)和古韻，他都親自手工拉坯，每個(gè)盞被注入了真心和情感，因而有了呼吸，有了靈魂，有了生命的靈動(dòng)和活力，讓人愛(ài)不釋手。他曾經(jīng)拉過(guò)一套口徑只有2厘米的12件迷你小茶具，拉坯時(shí)，先把大團(tuán)的泥用雙手拉成拇指大小的泥柱，再用小拇指塑型，仍是“一刀不修”，精美的讓人嘆為觀止，

跟隨金優(yōu)石、樸允珠兩位來(lái)自韓國(guó)的陶藝大師學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，讓他對(duì)制陶不僅在器型和釉色上有獨(dú)特的審美，同時(shí)，在心靈上與陶器有了更多的契合和感動(dòng)，造就了他對(duì)宋代器型把握上的高度敏感和嗅覺(jué)。燒制建盞十幾年間，經(jīng)過(guò)許多失敗和挫折，但他始終沒(méi)有把自己變成商人，也沒(méi)有把建盞當(dāng)作商品，而是懷惴著對(duì)建盞摯愛(ài)和追求的初心，在所燒制的每只建盞中，澆鑄進(jìn)自己全部的熱愛(ài)和情感，賦予它們靈魂，讓每件作品成為一個(gè)獨(dú)一無(wú)二的奇跡。

看到了他的作品《尋梅》時(shí)，我的心突然被深深打動(dòng)了，醬色釉上自然形成的鐵元素晶體，形似一朵朵輕盈地綻放在枝頭上的金色梅花。冬日，在一片茫茫的白雪中，一盞茶生香，盞中灑落的朵朵紅梅，讓人產(chǎn)生踏雪尋梅的無(wú)限遐思……

大部分的建盞人，在談到創(chuàng)新創(chuàng)意時(shí)，所能想到是釉色上的變化和創(chuàng)新，因?yàn)榻ūK素來(lái)是“入窯一色，出窯萬(wàn)彩”，用“世界上沒(méi)有兩個(gè)完全相同的盞”來(lái)形容建盞一點(diǎn)也不過(guò)分。而他卻另辟蹊徑，創(chuàng)意的《宇宙》系列，就是以不同器型作為主題，全手工拉制的相似而又不同的器型，寓意宇宙萬(wàn)人萬(wàn)物，千人千面，讓人覺(jué)得建盞的浩瀚深闊，如宇宙般廣袤無(wú)垠，令人驚嘆不已！

靜靜地坐在“瑞展堂”的一隅，用一只尋梅盞，斟上一杯經(jīng)年的老白茶，望著正在接聽(tīng)女兒電話(huà)的張偉，心中留下的是一抺對(duì)這個(gè)用指尖舞蹈、傳承建盞文化的年輕匠人的感動(dòng)和敬意！

張偉：土與水的溶合、人與泥的對(duì)話(huà)。型與色的結(jié)合、盞與茶的相依。